Проект какво да правя, ако. Как да създадете детски проект (от опит в създаването на проекти за младши ученици). Проект с тераса

Списък на сюрреалистични художници (с картини), както модерни, така и някои класики. Следвайки връзката, можете да стигнете до статия, където можете да видите още картини и да говорите подробно за художника.

Сюрреалистични художници. Галерия. списък.

Всички сюрреалисти на моя сайт са събрани тук. Снимките могат да се кликват, ако задържите курсора на мишката върху снимката, ще се появи заглавието, а щракването върху снимката ще ви отведе до статия с художника. След галерията има списък с художници с Кратко описание, картина от всеки художник и отново връзка към статията. На когото му е по-удобно, по-кратко.

Сюрреалистични художници. Салвадор Дали.

Няма нужда да го представяме. Какво е сюрреализмът без Салвадор Дали? Имам цяла поредица от статии за Ел Салвадор на сайта - вижте секцията Салвадор Дали в дясната колона на сайта. По-долу са най-популярните статии.

Сюрреалистични художници. Рене Магрит.

Това е вторият стълб, на който се крепи съвременният сюрреализъм. Пълна противоположност на Салвадор, той все пак се превърна в един от най-разпознаваемите сюрреалистични художници на всички времена. Картините на Магрит са като гатанки със странно чувство за хумор, в контраст с бурния поток от подсъзнателни желания и фобии на Дали. Просто погледнете картината „Човешкият син“ и „предателството на образите“ (известното „това не е лула“).

Съвременни сюрреалистични художници. Алексей Ежов.

Алексей Ежов е руски сюрреалист, който рисува в стила на холандските майстори. Напомня ми малко на Bosch. Обича да рисува механизирани животни. Любими мотиви са риби и хора в средновековна обстановка.

Сюрреалистични художници на нашето време. Яцек Йерка

Яцек Йерка е полски майстор, който също е взел много от техниките на холандските художници. Работи в жанра на сюрреалистичната илюстрация. Любими мотиви са възраждането на механизми (като будилник на динозавър) и природата. Отличава се със страст към изпипания детайл и претоварената композиция в творбите си.

Сюрреалистични художници. Юрий Лаптев.

Лаптев е художник от Крим. Работи в доста нетипична за сюрреалистите акварелна техника. Подобно на Йерка, Лаптев е едновременно сюрреалист и илюстратор. Въпреки очевидния сюрреализъм на произведенията, можете да намерите образи, познати на всички „родени в СССР“.

Сюрреалистични художници. Джонсън Цанг.

Цанг е скулптор сюрреалист от Хонг Конг. Любител на свързването на живи същества с неживи същества или хора с растения. Специализира в леене на керамика и неръждаема стомана. Много от неговите творения украсяват летищата в Хонконг.

Джузепе Арчимболдо.

Джузепе не е чак сюрреалист, но е толкова близък, колкото всеки друг. Трябва да се отбележи, че този художник е живял и работил много преди Салвадор Дали и дори Джорджо де Кирико. Онлайн хората се влюбиха в неговите зеленчукови портрети. Смятам, че чисто технически той е не по-малко сюрреалист от съвременните сюрреалисти, защото единственото, което го отличава от „истинските“ сюрреалисти, е липсата на съответна идеология. Художествена техникаи оригиналността е невероятна. Не се съмнявам, че неговите гротескни картини се радваха на значителен успех сред аристократите.

Сюрреалистични картини на Васко Тасковски.

Това е един от любимите ми изпълнители. Той е малко известен на широката публика, но напразно. Роден в Югославия. Картините му са зашеметяващи с епичното си качество. Освен това той е един от малкото творци, които могат да се похвалят със силна индивидуалност. Само човек, изключително далеч от изкуството, може да обърка картините си с, да речем, Ел Салвадор. Любими мотиви са конете и околната среда.

Сюр деко от Борис Индриков.

Индриков е руски художник сюрреалист, който работи в пресечната точка на Арт Нуво, сюрреализма и фантастичния реализъм. Картините му изглеждат сюрреалистични, но в същото време нежни и декоративни. Също един от любимите ми изпълнители. Това изглежда добре в музей и е хубаво да се окачи на стената и изглежда красиво на страницата на книга.

Руски художник сюрреалист Владимир Куш.

Владимир Куш е друг сюрреалистичен художник. Той работи в стил, донякъде подобен на Салвадор Дали. Въпреки това, тренираното око безпогрешно ще определи чия снимка е чия. Доста хубава работа също. Толкова приятно и съзерцателно. Не толкова силен като Васко, по-скоро комерсиален артист. Подобно на Индриков, дори тези, които не харесват особено сюрреализма, ще го харесат. Любими мотиви са пеперудите.

Сюрреалистични художници. Украински художник Иван Марчук.

Иван Марчук е един от най-известните художници сюрреалисти в Украйна. Марчук обаче работи не само в стила на сюрреализма, но и рисува доста реалистични пейзажи. Характерната техника на художника е използването на припокриващи се линии, което визуално създава ефект на смесване на цветове (техника, донякъде подобна на поантилистката живопис).

Сюрреалистични художници. Акварелен сюрреализъм от Джонатан Уолстенхолм.

Джонатан Уолстенхолм е художник на акварели, познат ми с поредица от сюрреалистични илюстрации, които бих нарекъл „животът на прекрасните книги“. Любими мотиви са книгите (капитанът ви е очевиден).

Сюрреализмът (на френски surrealisme - свръхреализъм) е течение в литературата и изкуството на ХХ век, възникнало през 20-те години на ХХ век. Възникнал във Франция по инициатива на писателя А. Бретон, сюрреализмът скоро се превръща в международна тенденция. Сюрреалистите вярваха, че творческата енергия идва от сферата на подсъзнанието, която се проявява по време на сън, хипноза, болезнен делириум, внезапни прозрения, автоматични действия (случайно блуждаене на молив върху хартия и други вариации).

Сюрреализмът в живописта се развива в две посоки. Някои художници въвеждат несъзнателен принцип в процеса на създаване на картини, в които преобладават свободно течащи образи, произволни форми, превръщащи се в абстракция (Макс Ернст, Труил Камил Кловис, А. Мейсън, Миро, Жан Арп). Друга посока, водена от Салвадор Дали, се основава на илюзорната точност на възпроизвеждане на сюрреалистичен образ, който възниква в подсъзнанието. Картините му се отличават с внимателна работа с четката, прецизно предаване на светлосенките и характерната за академичната живопис перспектива. Зрителят, поддавайки се на убедителността на илюзорната живопис, е въвлечен в лабиринт от измами и неразрешими мистерии: твърди предмети се разпространяват, плътните обекти стават прозрачни, несъвместимите обекти се усукват и обръщат, масивните обеми придобиват безтегловност и всичко това създава невъзможен образ в действителност.

Общите характеристики на изкуството на сюрреализма са абсурдна фантазия, алогизъм, парадоксални комбинации от форми, визуална нестабилност, променливост на образите. Основната цел на сюрреалистите беше чрез несъзнаваното да се издигнат над ограниченията както на материалния, така и на идеалния свят, да продължат бунта срещу обезмаслените духовни ценности на буржоазната цивилизация. Художниците от това движение искаха да създадат върху своите платна реалност, която не отразява реалността, внушена от подсъзнанието, но на практика това понякога водеше до създаването на патологично отблъскващи образи, еклектика и кич. Някои интересни открития на сюрреалистите бяха използвани в търговските области на декоративното изкуство, например оптични илюзии, които позволяват да се видят две различни изображенияили парцел в зависимост от посоката на гледане. В същото време художниците се обърнаха към имитация на чертите на примитивното изкуство, творчеството на децата и психично болните.

Въпреки цялата си програмност, произведенията на сюрреалистите предизвикват най-сложни асоциации. Те могат едновременно да бъдат идентифицирани в нашето възприятие и със зло, и с добро. Плашещи видения и идилични сънища, насилие и смирение, отчаяние и вяра - тези чувства се появяват под различни форми в творчеството на сюрреалистите, като активно въздействат на зрителя. Въпреки цялата абсурдност и дори известен хумор на някои произведения на сюрреализма, те са способни да стимулират съзнанието и да събудят асоциативното въображение.

Сюрреализмът беше противоречиво художествено явление, което до голяма степен обяснява широкия диапазон на неговото разпространение. През него преминаха много търсещи художници, които впоследствие изоставиха сюрреалистичните възгледи (П. Пикасо, П. Клее и др.). Към сюрреализма се присъединяват поетите Ф. Лорка, П. Неруда, испанският режисьор Л. Бунюел, които правят сюрреалистични филми. Сложната техника на съчетаване на несъвместимото и самоиронията и хумора, появили се в късния сюрреализъм, му позволяват органично да се слее с поетиката на съвременния постмодернизъм.

Референтни и биографични данни на „Художествената галерия Small Bay Planet“ са изготвени въз основа на материали от „История на чуждестранното изкуство“ (под редакцията на М. Т. Кузмина, Н. Л. Малцева), „Художествена енциклопедия на чуждестранното класическо изкуство“, „Велико руско Енциклопедия“.

Петък, 15 септември 2017 г

Сюрреализъм(от френски surrealisme - „суперреализъм“) - посока в живописта, киното и литературата на 20-ти век, която се развива във Франция през 20-те години на миналия век. Терминът "сюрреализъм" принадлежи на поета Гийом Аполинер. В края на 1910-те години той успява да събере около себе си съмишленици в лицето на Андре Бретон, Филип Супо, Луи Арагон, Жан Кокто - млади поети, наричащи себе си сюрреалисти. През 1917 г. Аполинер поставя своята „сюрреалистична драма“ „Сълзите на Тирезий“ (Les mamelles de Tiresias). Но за основател на сюрреализма се смята френският писател и поет Андре Бретон, който през 1924 г. публикува първия „Манифест на сюрреализма“, където обяснява същността на сюрреалистичното движение.

С какво се характеризира сюрреализмът? Каква е неговата особеност и разлика от другите направления? Нека се опитаме да го разберем, като погледнем ⇩

Събота, 15 април 2017 г

1. Влиянието на философията на Бергсон и учението на Фройд.
Под влиянието на тези учени се формира визията на художниците сюрреалисти.
Според Бергсон човек е в състояние да разбере света, свръхреалното, ако позволи на интуицията да надделее над разума и логиката. Човек става истински, без комплекси и предразсъдъци, ако успее да се освободи от контрола на ума. Само така се ражда „чистото” изкуство, способно да отразява същността на битието, скрито зад бариерата на разума. Приносът на Фройд е, че той дефинира подсъзнанието като феномен, който определя човешките мисли и поведение. Въз основа на неговата теория сънищата не са нищо повече от впечатления, преживявания, образи, мисли, скрити желания, спомени, които са били потиснати от съзнанието в „склада” на подсъзнанието, където постоянно се намират като несъзнателни комплекси.
Така сюрреалистите се опитаха да проникнат възможно най-дълбоко в подсъзнанието, осигурявайки ↯

2. Избягване на реалността, отхвърляне на логиката, традиционния мироглед, разграничаване на нещата на добри и лоши, фалшиви и истински, красиви и грозни.
За да направят това, те са използвали следните методи: ↯

3. Имитация на черти на примитивното изкуство, творчеството на децата и психично болните.Изображение на сънища, халюцинации.
Сюрреалистите вярваха, че е необходимо да се избяга от реалността и да се позволи на свободните асоциации, „творческата лудост“, да избухне. За да проникнат в сферата на подсъзнанието, художниците прибягват до хипноза, алкохол и наркотици. Салвадор Дали прибягва до метод за улавяне на сънища веднага след събуждане: платно с бои винаги е „дежурно“ близо до леглото му, плюс той често заспива на стол с ключ в ръка, който впоследствие пада и събужда художник и Дали бързо се опита да изобрази това, което мечтае.
От тук можете да видите в техните картини ↯

4. Комбинация от реално и измислено.Промени във формите и размерите на обектите: тежките форми стават безтегловни, твърдите предмети се разпространяват, а малките придобиват нереално огромни размери.
Появява се ↯

5.Оптични илюзии– двойни картини, съдържащи елементи в себе си, които не се забелязват веднага. При първия поглед върху сюрреалистична картина може да възникнат мисли за абсурдността на творбата - много хаотични, несвързани елементи, но ↯

6. Смисълът е в символиката на образите.Гледайки творбите на сюрреалистите, зрителят се опитва да ги разбере, да събере изображенията и да види поне някакъв смисъл. И той [зрителят] вижда - не непременно този, който художникът е създал, а своя собствена, въз основа на неговия мироглед и житейски опит.
Така сюрреалистите се опитват да постигнат основната си цел – ↯

7. - Водете зрителя към разсъждение.
Дали са успели или не, можете да разберете сами, като се запознаете с творчеството на най-известните сюрреалисти.

Положителен сур за колекцията

Отличителна черта на сюрреализма е използването на парадоксални комбинации от форми и илюзии.

Той умело съчетава мечта и реалност, реално и измислено. Сюрреалистичните художници са били вдъхновени от една идея - революция на собственото им съзнание.

И изкуството според тях е инструмент за това.

Комбинацията от философски учения е характерна черта на теорията на сюрреализма. Интуицията (според философа Анри Бергсон) е единственото средство за познание на истината и на тази идея възниква изкуството, където реалността около нас се възприема под формата на „индивидуално виждане“.

, а не като логическа концепция. Самият творчески процес има мистичен, ирационален характер. Доктрината на психоанализата, модерна по това време, на Зигмунд Фройд оказва голямо влияние върху естетиката на сюрреалистите.

През 1917 г. френският поет Гийом Аполнер за първи път споменава понятието „сюрреализъм“. Но едва през 1924 г. сюрреализмът получава теоретично оправдание в „Първия манифест“, който е написан от Андре Бретон.

Сюрреалистични художници

Салвадор Дали, Алберто Джакомети, Андре Масон, Аршил Горки, Балтус, Вангел Наумовски, Вифредо Лам, Волфганг Паален, Джорджо де Кирико, Жак Ерол, Жан Арп, Жоан Миро, Жорж Папазов, Здзислав Бексински, Ив Танги, Макс Ернст, Ман Рей , Мауриц Корнелис Ешер, Майкъл Сова, Октавио Окампо, Пол Клее, Пол Делво, Раул Убах, Ремедиос Варо, Рене Магрит, Франсис Пикабия, Фрида Кало, Хеда Стърн, Хорхе Кастило, Ернст Фукс, Яцек Йерка.

Според теорията на сюрреализма истинската човешка същност и заобикалящата я вселена могат да бъдат отразени „само чрез интуитивни, несъзнателни чувства“.

.

Халюцинации, делириум, сънища - това са нещата, които според сюрреалистите могат да се комбинират с реалността, като по този начин се получи абсолютна реалност - свръхреалност.

Една от основните техники на творчеството на сюрреалистите е „свързването на несвързаното“, обединяването на образи и образи, които са чужди един на друг. В сюрреализма символиката на образите и магическите значения на нещата имат голямо значение.

Прогресивните, търсещи младежи, които се стремят към промени в обществото, са обединени от сюрреализма. Омразната реалност отстъпва пред желанието за пълна свобода на творчеството и мисълта.

На мнозина изглеждаше, че сюрреализмът ще преодолее пропастта между обществото и художника, издигайки последния над реалността.

До 70-те години на ХХ век сюрреализмът се превръща в нещо от миналото, оставяйки ни в наследство своите принципи, които са актуални и днес. Сюрреализмът в наше време е навлязъл дълбоко в сценографията и дизайна и е отразен в много авангардни области на изкуството.

Съвременният сюрреализъм се е променил до голяма степен. От него остава само външната страна - фантасмагория.

Накратко, правилата за работа на сюрреалистите се свеждат до:

Отпуснете се и се отпуснете на мислите си.

Доверете се на подсъзнанието си и погледнете по-отблизо образите, които ви изпраща.
Сега бягайте, вземете хартия и запишете всичко, което виждате по този начин.

У дома » Заеми » Проект какво да правя, ако. Как да създадете детски проект (от опит в създаването на проекти за младши ученици). Проект с тераса