Cómo elegir la pose adecuada para una sesión de fotos. Hermosas poses para sesiones fotográficas de niñas. No coloques el tema en el centro de la composición.

Cómo posar correctamente para una sesión de fotos es una pregunta que nunca me hice hasta los cuarenta años. No tomé fotos a menudo, a veces salían bien, a veces salían monstruosamente. Pero logré percibir las fotos exitosas como un regalo del destino, y las fallidas... Simplemente no las percibí. Y nunca pienses en eso Qué estoy haciendo mal en estas desafortunadas fotos.

Ahora que tengo un blog de moda y tomo fotografías mucho y con frecuencia, tuve que profundizar mucho más en el proceso de la fotografía. Resultó (es decir, esto lo sabía teóricamente antes, pero solo ahora lo sentí con toda mi piel) que la iluminación es de vital importancia para buena foto. Con la luz adecuada, la mujer más corriente puede parecer una ninfa fabulosa en una fotografía. Y la mala luz incluso convertirá a la belleza en Baba Yaga durante las vacaciones.

Por supuesto, la calidad de la cámara también es importante, y aún más importante es la habilidad de quien sostiene esta cámara en sus manos. ¡Pero! Si estás frente a un fotógrafo brillante en la pose de un puercoespín preñado, lo mejor que puede hacer es bajar la cámara y no disparar.

En primer lugar, la modelo debe saber cómo hacer que una foto sea exitosa.

Para construir el cuerpo correctamente, tomar una pose ganadora, "ocultar" los defectos de la figura y mostrar las ventajas: estas tareas se resuelven de este lado de la cámara, no del otro. A los modelos profesionales se les enseña esto, pero nadie nos enseña a nosotros, simples mortales. Pero para nosotros esto quizás sea aún más relevante, porque tenemos algo que ocultar y no todas las poses serán ganadoras.

Durante los dos años de rodaje de mi blog, he acumulado tantos baches que hay suficientes para todos. Arruiné cientos de fotogramas; es bueno que ahora sean digitales, de lo contrario habrían sido kilómetros de película desperdiciada. Pero ahora sé exactamente cómo NO posar)))

Parecería que Internet está lleno de materiales sobre el tema "Cómo tomar una foto exitosa" y "Cómo posar correctamente".

Pero hay matices que son muy importantes para una mujer adulta y de gran mérito, y que no encontré en ninguno de estos artículos, tuve que descubrirlos yo misma. Te ahorrarás mucho tiempo y nervios si simplemente utilizas mi experiencia y recuerdas diez reglas simples para una fotografía exitosa. Créame, ¡la calidad de sus fotografías cambiará drásticamente!

Todas las fotografías a continuación fueron tomadas bajo la misma iluminación, con la misma configuración de cámara, casi simultáneamente. Un fotógrafo, una modelo, la misma ropa. A menudo se trata sólo de dos cuadros adyacentes. Y el resultado... Juzgad vosotros mismos.

Regla número 1. Postura de media vuelta

Automáticamente te verás una talla más pequeña si no estás frente a la cámara, sino medio girado, con una cadera ligeramente echada hacia atrás y el pecho y la cara girados hacia la lente. Además, si hay un indicio de barriga, entonces en una pose de cara completa, la luz que incide directamente hace que esto sea un grano de arena. Pero media vuelta no todo es tan crítico.

Si la luz proviene de un lado, gire ligeramente hacia atrás la cadera menos iluminada. Entonces el muslo y el estómago parecerán oscurecerse y toda la silueta parecerá más estrecha.

Regla número 2: cuando poses de perfil, desplaza tu peso hacia atrás

Todo el mundo recomienda tomar fotografías medio vuelto o casi de perfil, esta es una de las poses fotográficas más populares. Pero nadie dice que el peso deba recaer necesariamente en la pierna que esté más alejada de la cámara. Y la pierna que está delante debe estar libre, sin peso.

Si te apoyas en la pierna de delante, tu muslo parecerá dos tallas más grande y tu trasero lucirá enorme. Apóyate en la pierna que está detrás de ti y mueve tu trasero hacia atrás; esto inmediatamente te hará al menos una talla más pequeña.

Regla número 3. No sobresalgas la cadera que está más cerca de la cámara y de la luz.

Como se mencionó anteriormente, si mueves una cadera hacia el “lado oscuro”, toda la silueta parece más pequeña. Pero si apoyas tu peso en el muslo que está iluminado y más cercano a la cámara, automáticamente parece más grande de lo que realmente es.

El fotógrafo que te está fotografiando puede determinar de dónde viene la luz. ¡Pero siempre debes tener esto en cuenta!

Regla No. 4. ¡¡¡Recupera tu trasero!!!

¡Siempre! Aunque en las pasarelas y en las revistas de moda vemos cada año una tendencia de moda: caminar y posar para fotografías con la barriga hacia adelante. Incluso los maniquíes en los escaparates de las tiendas se encuentran en esta postura.

Pero las modelos y maniquíes, por mucho que destaquen, simplemente no tienen nada que destacar, no tienen barriga. ¡Pero esta postura no es en absoluto adecuada para una mujer con curvas!

Independientemente de si posas con la cara completa o medio vuelta, intenta siempre enderezar el pecho tanto como sea posible, enderezar la espalda y mover el trasero hacia atrás; esto hará que tu estómago retroceda con él. Y, por supuesto, no te olvides de los abdominales 😉

Regla número 5. ¡No te encorves!

En continuación del punto anterior. No te encorves, endereza los hombros; esto es tan obvio que sin esto nunca obtendrás una foto exitosa. ¡Pero cuántas veces nos olvidamos de esto! Mientras tanto, la espalda encorvada y los hombros torcidos hacia adelante son un asesinato garantizado. buen tiro. Una espalda encorvada no sólo te hace corta, también pone a cero su cuello, le roba la cintura, baja el pecho, automáticamente adelanta el estómago; en resumen, ¡hace todo lo que no se debe hacer en absoluto!

Al tomar fotografías, repítete todo el tiempo: "¡Endereza la espalda!". ¡Enderece la espalda! No importa cuán suave sea ya, no hay límite para la perfección.

Regla número 6. ¡No escondas tu cintura!

La cintura, el punto más estrecho de tu cuerpo, debe ser visible en la foto. Es por eso que los modelos a menudo colocan sus manos en las caderas, las levantan o las alejan del torso. Si presionas los brazos contra el cuerpo, las mangas se fusionan visualmente con el torso: las líneas del cuerpo están muertas, nadie las ve.

Asegúrese siempre de que haya al menos un espacio mínimo entre la cintura y el codo.

Regla número 8. ¡No escondas tu cuello!

Especialmente si tu cuello no es muy largo de todos modos. En un intento por crear una postura "relajada" y "animada", a menudo bajamos la cabeza hasta el hombro y del cuello solo quedan recuerdos.

Mantenga la cabeza más alta: pase lo que pase, no aparecerá una papada en la foto y su cuello será más largo.

Regla número 9. ¡Fuera las manos!

No del todo, por supuesto)) Lo insidioso de la pose de “media vuelta” es que el antebrazo y la mano están en primer plano, más cerca de la cámara. Y lo que está más cerca de la cámara parece más grande, esta es una propiedad de la óptica. No olvides mover los brazos un poco hacia atrás; esto hará que tus brazos y hombros luzcan más elegantes.

Además, al mover un poco el brazo hacia atrás, proporcionas el espacio necesario entre la cintura y el codo.

Regla número 9. ¡Quita aún más tus manos desnudas!

Todo lo que se dice en el párrafo 8 es aún más relevante si te fotografían en verano y con las manos desnudas. Todo lo que está más cerca de la cámara parece más grande, y si es algo más que es ligero, parece una vez y media más ancho. Las manos desnudas pueden parecer salchichas sin piel si no las alejas de la cámara.

Regla número 10: levanta la barbilla

Puedes escribir un artículo aparte e incluso un libro sobre las reglas para hacer retratos, hay muchos matices allí. Sólo diré una cosa regla general: En igualdad de condiciones, una cabeza ligeramente levantada se ve mejor que una cabeza bajada. Como se mencionó anteriormente, al bajar la cabeza, se crea una papada, incluso si no la tienes.

Y aquí también funciona principio general: Todo lo que esté más cerca de la cámara parece más grande. Cuando inclinas la cabeza hacia adelante, tu frente parece más grande. Cuando inclinas un poco la cabeza hacia atrás, tus labios parecen más grandes 😉

Diréis: ¿puede una persona viva recordar todo esto la primera vez?

Y te responderé: ¡claro que no! Pero, si sistemáticamente no te gustan tus fotos, ¿tal vez sea hora de hacer algo al respecto? Hoy todo el mundo tiene un teléfono con cámara en el bolsillo. Practica frente a un espejo, pídele a un amigo que te tome una foto. Echa un vistazo a mi hoja de trucos, prueba diferentes posturas y verás cuál funciona para ti.

Con un poco de práctica, aprenderás a adoptar automáticamente una buena pose y empezarás a lucir al menos tan bien en las fotos como tú. O tal vez un poco mejor)) Después de todo, la fotografía no es solo una técnica, sino también un poco de magia 😉

En nuestra época digital, en la que hay una cámara instalada en casi todas partes, incluso en una caja de cerillas, lo único que queda es disfrutar de las fotos. Pero, lamentablemente, el resultado suele ser frustrante. Parece que todo contribuye a una gran foto: atmósfera, vestimenta y maquillaje. Pero cuando miras la pantalla de la cámara, lo primero que quieres hacer es borrar la foto y lo segundo, llorar.

¿Por que sucede? ¿Por qué muchas veces salimos mal en las fotos?

Sabemos comer y sostener la cuchara y el tenedor, sabemos conducir un coche y eso es lo que debemos cruzar. El camino cuando la luz verde está encendida. Hemos estado aprendiendo esto desde que nacimos. Pero nadie nos enseñó a lucir bien en las fotografías, y esto también es una habilidad.

Esas personas que salen mal en las fotos una y otra vez se dicen a sí mismas: "No somos fotogénicos". Pero, de hecho, no existen personas fotogénicas y no fotogénicas. Uno debería simplemente aprender a verse bien en las fotografías.

Una de mis especializaciones es fotografiar portafolios individuales. Trabajo con personas que no están ni cerca del negocio del modelaje y que a menudo se paran frente a una cámara por primera vez. Casi sé todo lo que podría decirme una persona parada frente a la cámara. Y trabajo con esto. Y mi trabajo recibe muchos comentarios positivos.

Me gustaría compartir 9 consejos que mejorarán significativamente tus fotos. Y no importa si vas a una sesión de fotos de un fotógrafo profesional o si tu amigo te tomará una foto con una cámara amateur.

1. Hay 3 pilares principales que crean una imagen, y si los sigues, tu imagen será realmente exitosa. Uno de ellos es la ropa adecuada. En mi trabajo, cuento con la ayuda de un estilista que elige la ropa para una modelo y, si es necesario, encuentra la ropa que necesito para crear una imagen completa. Pero no necesitas un estilista para mejorar tu apariencia.

Ponte ropa de tonos neutros sin colores llamativos y extremadamente brillantes para una sesión de fotos. Si, por ejemplo, llevas un top rojo, el espectador verá este top primero y solo luego a ti.

Es preferible que la ropa no tenga estampados ni rayas. Así que deja en casa los vestidos de leopardo y los tops con estampados grandes. En primer lugar, te perderás en ellos y, en segundo lugar, no todas las cámaras pueden soportar patrones de ropa complicados.

Y es muy importante completar tu imagen con complementos. Siempre les recuerdo a mis modelos los accesorios antes de la sesión de fotos. No olvide ponerse un colgante o una pulsera que resalte su apariencia.

2. El segundo pilar de la fotografía es el fondo. Aquí el consejo es similar al de la ropa. Sin colores, estampados ni rayas agresivos. Cuanto más homogéneo sea el fondo, mejor. Es mauvais ton tomarse una foto con una alfombra detrás. Pero ya lo sabes.

El fondo deberá coincidir con su imagen. Si te pones un vestido de estilo victoriano y eliges realizar una sesión de fotos en un interior de alta tecnología, te parecerá bastante extraño. Lo mismo ocurre si decides realizar una sesión de fotos en un campo de trigo luciendo tu vestido de novia. ¿Qué novia en su sano juicio irá al campo a hacerse una sesión de fotos en un campo sucio y polvoriento?

Por eso elige una ubicación acorde a la idea que quieres implementar.

3. El tercer pilar para crear tu imagen eres tú, modelo del fotógrafo. Y los siguientes 7 consejos tratan sobre esto.

No hay personas fotogénicas o no fotogénicas. Hay gente que se quiere y se respeta. Estas personas se sienten seguras frente a la cámara, son como son. Por eso, antes que nada, agradécete a ti mismo. Entiendo que es un consejo del área psicológica y que necesitas más de 10 visitas al psicólogo, pero lo intentarás. Asiste al menos a la consulta del fotógrafo. Quizás un fotógrafo disipe muchas de tus dudas. Porque la sesión de fotos en realidad es un poco diferente a lo que esperas. Por ejemplo, trato de no programar una sesión de fotos sin una reunión previa.

Hay un truco más que te preparará para la sesión de fotos y te ayudará a relajarte. Este truco fue propuesto por una escuela de fotografía de Nueva York y gracias a su eficacia rápidamente se hizo muy popular en todo el mundo.

Cuando estés sola en casa, párate frente al espejo y di 100 veces mientras te acaricias: Soy la más bella. Soy el mejor. Me amo mucho. Si puedes decir esto 100 veces sin reírte, podrás convertirte en actriz de Hollywood. Y entonces ninguna sesión de fotos podrá asustarte.

4. La preparación para una sesión de fotos es muy importante. Como mencioné anteriormente, siempre trato de conocer a aquellos a quienes voy a fotografiar. Esto nos ayuda a entendernos más rápidamente y a no perder tiempo durante la sesión de fotos. Durante la reunión también trato de encontrar una razón por la cual una persona viene a mi estudio fotográfico y basándonos en esta información discutimos un tema de nuestra sesión de fotos. También lo planificamos.

Comuníquese con un fotógrafo antes de su sesión de fotos. Una charla de media hora varios días antes de la sesión de fotos te ahorrará un par de horas durante la sesión.

5. El quinto consejo es el maquillaje. El maquillaje tiene como objetivo resaltar las ventajas y ocultar las desventajas de tu piel. Por supuesto, ahora se pueden hacer muchas cosas en Photoshop, pero créanme, costará menos utilizar los servicios de un maquillador profesional que los de un retocador profesional.

6. Descanso y estado general. Es importante dormir bien antes de una sesión de fotos. Porque el sueño es una salud en sí mismo. Si vienes a una sesión de fotos deseando que todo esté terminado lo antes posible, entonces nunca conseguirás buenas fotografías. Es imposible ocultar la fatiga ocular y la falta de tono en los músculos.

También prohíbo el alcohol tanto durante una sesión de fotos como el día anterior. La razón es la misma que la del sueño. Puede parecer que el alcohol puede relajarte, pero no es así. Puede liberar tus pensamientos, pero no tu cuerpo ni tus posturas. Y muy a menudo, una persona que ha consumido incluso 50 gramos de alcohol tiene un aspecto bastante gracioso.

7. En muchos casos, la gente tiene miedo de disparar porque no saben posar correctamente. Aquí te daré varios consejos que te ayudarán a poner tus brazos y piernas para lucir bien en la foto. Pero recuerda que la pose principal está en tu cabeza. Ya mencioné esto para el consejo 3D y hablaré de ello más adelante.

Para disimular el peso extra que has ganado durante las vacaciones, párate frente a un fotógrafo medio vuelto. Esto disimulará tu figura y adelgazará tu cintura.

Recuerda, las líneas rectas están prohibidas en las poses. Doble los brazos, las piernas e incline un poco la cabeza. Solo un poco. Pero las uniones deberán quedar medio dobladas. Los fotógrafos lo llaman Regla de los Triángulos. Cuando, por así decirlo, dibujas varios triángulos con tu cuerpo.

Los elementos cruzados, por ejemplo los brazos, siempre llaman la atención. Este es un ejemplo de cómo crear un ambiente en una fotografía con la ayuda de un cuerpo.

No encorves tus hombros. Este es un error común de muchas personas. Estire un poco el cuello. Y baja un hombro que está más cerca de un fotógrafo.

No te inclines por un fotógrafo. Con esto tendrás una figura de forma cuadrada y sin cintura.
Estos son sólo algunos consejos para posar. Pero, en general, confía en tu fotógrafo. Al verte a través de las lentes, un fotógrafo sabe mejor cómo debes pararte.

8. Sea natural. Olvídate de esas poses rotas de las revistas. Estas poses son para modelos profesionales que anuncian ropa. Y tienes una sesión de fotos para ti. Por eso sea natural. ¡Porque cuanto más natural luzcas, mejor será la imagen!

9. Un consejo psicológico más para mejorar tu apariencia en la foto es meterte en un personaje. ¿Cómo?

Por ejemplo, viniste a un estudio para hacerte un retrato de negocios. Imagina que eres la persona principal y más importante de tu profesión. Eres un ídolo para muchos novatos; Las revistas y los periódicos escriben sobre ti. La gente quiere tener tu autógrafo. Imagínense todo esto. ¿Tiene?

O quieres tener una foto para las redes sociales para encontrar marido. Imagina que amas y eres amado a cambio. Imagina al hombre del que quieres tomarle una foto, imagina cómo te abraza, te da regalos y besos. ¿Cómo pasas tiempo con él? ¿Te lo has imaginado?

Mira cómo te has enderezado, ves el brillo en tus ojos, tienes confianza en ti mismo y no tienes que pensar más en tu pose. Ahora estás posando como una modelo profesional. Es muy sencillo. Y este es el más importante de mis consejos.

Y siempre hazte una pregunta: "¿Por qué?" Esta pregunta te permitirá evitar muchas fotos innecesarias y estúpidas. Por ejemplo, si llegas a un nacimiento y lo abrazas, pregúntate “¿por qué estoy haciendo esto?” Si no tienes respuesta, entonces deberías dejarlo e intentar encontrar otra historia para tu sesión de fotos.

La calidad de la foto depende de la experiencia del artista y de la tranquilidad del modelo. Si se cumplen dos condiciones, incluso los modelos regordetes lucirán más delgados. Pero también existen ciertas reglas que rigen las poses para una sesión de fotos para chicas de talla grande. Consideraremos las opciones de presentación en el artículo.

¿Quieres lucir bella en la foto?

Si eres dueño de figuras con curvas, entonces no tienes por qué negarte el placer de ser fotografiado. Los años pasan, pero el recuerdo de ellos puede ser capturado. No te avergüences de ti mismo y miras a los modelos de pasarela con tristeza. Tú también eres modelo, pero única.

El éxito de una sesión fotográfica dependerá no sólo de apariencia modelo, sino su apertura, su estado natural de paz, su confianza en sí mismo. Sintonízate con un resultado positivo en tu cabeza, pero conocer los conceptos básicos de una pose adecuada frente a la lente no te hará daño.

Reglas de retrato

El retrato debe resaltar los rasgos del rostro y escote de la modelo. La toma es en primer plano, la lente puede agregar un par de kilogramos. Por tanto, el fotógrafo debe fotografiar desde arriba, pero en ningún caso desde abajo.

Para evitar el efecto papada debes:

• sentarse medio vuelto hacia la cámara;
• levante un poco la cabeza e inclínela ligeramente hacia atrás (no se exceda para que la foto no muestre que lo hizo intencionalmente);
• incline la parte superior del cuerpo hacia adelante; habrá un énfasis en su cara, que se estirará un poco;
• Los propietarios de cabello largo deben dejarlo caer sobre sus hombros para alargar también el óvalo. Si el retrato se toma medio vuelto, el cabello se puede echar hacia un lado, cubriendo la mejilla cerca del objetivo;
• trate de evitar líneas rectas al posar frente a la cámara, debe haber una ligera desviación del cuerpo o una inclinación hacia un lado;
• el juego de luces y sombras, si el rodaje se realiza en un estudio: se le da un acento brillante al centro de la cara, los contornos se oscurecen ligeramente para ocultar las mejillas regordetas, la papada, para alargar más el óvalo.

Foto normal de pie, sentado o tumbado.

Muchas damas de formas picantes se niegan a ser fotografiadas en altura completa, recopilando únicamente fotografías a lo largo de la línea del pecho en su álbum. Si eliges la postura correcta, podrás eliminar los pliegues de tu estómago, alargar tus piernas, reducir el volumen de tus caderas y hacer que tus brazos sean más atractivos incluso con ropa de manga corta.

Ángulo de pie

Las chicas gordas siempre intentan acurrucarse y encorvarse, pensando que así serán más pequeñas. La pose correcta para una sesión de fotos es:

Poses para mujeres regordetas sentadas.

Cuando una modelo se sienta en una silla, sofá, sillón, su cuerpo se vuelve más corto y ancho, especialmente si se vuelve frontal.

Postura de media sentadilla

La pose correcta consta de los siguientes matices:

1. Siéntate medio girado sin tocarte la espalda. La espalda está recta, los hombros echados hacia atrás. Incline la cabeza ligeramente hacia un lado y levántela. Puedes poner las piernas una encima de la otra o subir una en el banco y dejar la otra abajo. En este caso, el cuerpo debe estar recto o ligeramente inclinado hacia atrás para evitar pliegues en el estómago.
2. La silla solo se puede usar como soporte: párese de espaldas a ella, apoye las manos detrás de la espalda y agáchese ligeramente o doble una pierna a la altura de las rodillas y deje la otra recta. En posición sentada, no permita que su cuerpo apunte directamente hacia la cámara.
3. Utilice accesorios para cubrir su vientre mientras está sentado. Juguete suave, las almohadas distraerán la atención de las áreas problemáticas.
4. Las chicas regordetas en una sesión de fotos deberían intentar posar acostadas, especialmente boca abajo. Esta pose agregará algo de sabor a tus fotos. Para que la foto no parezca vulgar, puedes usar un hermoso traje de noche o de casa. Todo depende de la temática de la sesión de fotos.

“Postura de la Sirenita” para fotografías sentada

La clave del éxito es, por supuesto, la vestimenta, el peinado y el maquillaje adecuados. Sin esto, incluso el modelo más brillante con las proporciones corporales correctas puede resultar fallido en la foto.

¡Aprendamos a posar correctamente para una sesión de fotos!

El género de la fotografía de moda moderna se ha convertido desde hace mucho tiempo en una forma de arte en toda regla. Y al igual que el arte moderno, a menudo la tarea del fotógrafo y del modelo es transmitir no sólo la imagen, sino también el estado de ánimo con la ayuda de la fotografía. Buena foto No sólo debe tener el presente, sino también el pasado y el futuro, ser como una foto fija de una película donde se pueda ver toda una historia. En el encuadre, la modelo debe desempeñar un papel determinado, dejando en la imagen un fragmento de ese momento de su vida. Pero para esto necesitas aprender. posar correctamente en una sesión de fotos y muchas veces tienes que dominar esta habilidad tú mismo. Por supuesto, el fotógrafo siempre corregirá donde sea crítico, pero no debes contar demasiado con instrucciones detalladas. Además, el fotógrafo nunca podrá extraer de ti la emoción o la mirada necesaria. No todo el mundo quiere ser un payaso delante de ti y tratar constantemente de hacerte reír o entristecerte, porque además de esto, el fotógrafo tiene otras tareas. Hablemos de las reglas más habituales a la hora de posar y de los errores que cometen.

El primer día de rodaje para un modelo a veces puede resultar muy difícil, especialmente si no sabes por dónde empezar. Por lo tanto, es muy importante que usted mismo responda dos preguntas: que disparar, Y ¿Cómo sucedería esto?.

Cómo lucir bella en una foto.

1. Objeto del rodaje

El concepto de sesión fotográfica se desarrolla de antemano y puede ser de varios tipos:

• sesión de fotos de revista: cuando es necesario crear una sola imagen a partir de una serie de fotografías, el llamado relato editorial - revista;
• sesión de fotos comerciales: la tarea de crear una imagen de venta;
• sesión de fotos sociales: muestra algo problema social y atraer la atención del público hacia él.

No importa en qué tipo de sesión fotográfica se retratará a la modelo, lo principal es transmitir el estado de ánimo, la idea y el mensaje que el fotógrafo y todo el equipo pusieron en ella. Por supuesto, hoy en día cada set de fotografías es un proyecto comercial, porque vivimos en un mundo donde todo se vende y todo se compra. Por tanto, la tarea del modelo, de una forma u otra, es crear una imagen vendible. En esta tarea, todo el equipo de filmación debe acudir en ayuda de la modelo, cuyos profesionales primero piensan en el maquillaje, el peinado, la ropa, el estilo y el estado de ánimo, que en general tiene un concepto como tablero de humor . Literalmente, el panel de estado de ánimo se traduce como tablero de humor, y es un atributo integral de cualquiera. Imágenes (recortes de revistas de moda, paisajes urbanos, fotografías de cuadros de artistas famosos, fotografías de espectáculos, etc.) cuya tarea es crear una determinada atmósfera en el lugar.

Imagen, emociones, posar.– todo esto debe ser realizado por el modelo en una cadena secuencial, que se divide en preparación y el proceso en sí. Si un modelo intenta representar cualquier pose sin preparación, no funcionará de forma orgánica. Por lo tanto, inicialmente debes pararte frente al espejo, sentir la atmósfera, acostumbrarte a la imagen de la próxima sesión de fotos y sintonizarte con una determinada ola, que a su vez te llevará en una dirección determinada. Es especialmente importante tener esto en cuenta al disparar donde se requiere movimiento. Debes intentar sentir lo más posible que hay alguien más dentro de ti. Es en estos casos donde el elemento actoral juega un papel importante, gracias al cual es posible representar imágenes completamente diferentes/únicas.

Cómo ponerse de pie al tomar retratos.

2. Cómo se desarrollará la sesión de fotos

Es muy importante discutir el próximo trabajo con el fotógrafo antes de comenzar a trabajar. Lo más importante que hay que saber es de dónde viene la luz y cómo se recorta el encuadre.

La iluminación es quizás uno de los detalles más importantes en la fotografía, porque cualquier sombra incorrecta puede arruinar significativamente la foto. Si hay un dispositivo de iluminación principal en el estudio, debes mirarlo de manera que la luz en tu rostro sea lo más suave posible. Si la luz del estudio es simétrica, entonces debes posar en el centro. En consecuencia, si la fotografía se realiza al aire libre bajo la luz del sol, entonces debes posicionarte de manera que el sol te ilumine uniformemente, a menos que el fotógrafo indique lo contrario.

Cultivo o recortar un fotograma, no es menos punto importante tiroteo, que una modelo debe conocer. La percepción final de la fotografía depende de si el modelo queda completamente incluido en el encuadre. Si el encuadre está recortado hasta la cintura, debes asegurarte de que los brazos estén levantados a la altura de la cintura o del pecho, a menos que el fotógrafo solicite lo contrario.

Cara Delevigne

Errores comunes al posar:

Codos. La fotografía es, ante todo, un espacio bidimensional, por lo que todas las poses con los codos doblados o las rodillas apuntando hacia el encuadre son incorrectas. No debes poner las manos detrás de la cabeza, ya que esto te cortará las manos y dará la impresión de que el modelo es un amputado. Intenta trabajar en el mismo plano que tu cuerpo, no empujes los codos o las rodillas hacia adelante o hacia atrás innecesariamente. La postura correcta sería aquella en la que las manos están por encima de la cabeza y los dedos son visibles, y el cuerpo está ligeramente girado en un semiperfil. Los codos deben estar extendidos hacia los lados.

Cuello y hombros. Si posas de perfil, debes considerar la curva correcta del hombro y el cuello. Este último es un elemento muy importante cuando es necesario resaltar la feminidad de una fotografía. Por tanto, no cierres la barbilla ni levantes el hombro bajo ningún concepto. Por eso, al posar, el cuello de la modelo siempre debe estar abierto y ligeramente extendido hacia adelante para evitar la formación de pliegues debajo del mentón. En algunas sesiones de fotos, cuando es necesario enfatizar el misterio de la imagen, conviene levantar ligeramente el hombro; a su vez, un hombro extremadamente bajado le da a la imagen una sensación de orgullo y confianza.

Rostro. Hay tres posiciones principales al posar para retratos: de frente, de tres cuartos y de perfil. Muy a menudo, los modelos principiantes cometen un error común al adoptar una pose entre tres cuartos y un perfil completo, que recibe el nombre de perfil interrumpido, cuando una parte posterior de la cara ligeramente sobresaliente completa la línea de la nariz, alargándola y haciendo que la silueta sea poco natural.

Manos. Las manos son muy importantes en la fotografía. Nunca debes esconder tus dedos, ya que esto te hará sentir como si simplemente no estuvieran allí. Por lo tanto, si necesitas tomar una postura en la que apoyas las manos a los costados, hazlo de manera que tus manos y dedos queden visibles en el marco, para ello no coloques las manos detrás de la espalda ni apoyes las piernas. atrás. Si tienes los brazos bajados, tampoco los escondas detrás de la espalda, sino trata de colocarlos lo más paralelos posible a tus piernas, pero al mismo tiempo sin apretarlos demasiado contra tu cintura, dejando un poco de espacio libre entre tus brazos y torso. Tampoco debes presionar los codos contra el cuerpo cuando posas de medio perfil con algo en las manos. Esto también se aplica a la posición de perfil completo, ya que cualquier cosa que esté más cerca de la cámara siempre parece más grande, por lo que tener los brazos cerca de los costados te hará parecer más grueso.

Piernas. Por lo general, al posar, las piernas están cruzadas o en una posición de medio paso. Esto debe hacerse de tal manera que la pierna delantera no cubra la pierna trasera, fusionándose con ella en una sola. Por lo tanto, asegúrese de que su pierna trasera esté siempre visible. Si está parado derecho con los pies juntos, cambie su centro de gravedad a una pierna y baje ligeramente la cadera y el hombro. Esto le dará a tu figura líneas elegantes para que no parezcas un cuadrado informe.

Movimientos bruscos. No te muevas rápidamente cuando estés en el marco. Cuando se configura la iluminación, el equipo está listo para la sesión de fotos y el fotógrafo da la orden “ Comenzó!”, no hagas movimientos rápidos y bruscos. Comience a moverse suave y lentamente de una posición a otra, de modo que cada postura sea una continuación lógica de la anterior, sin cambiar el ángulo con respecto a la dirección de la luz.

La fotografía es mucho más sensible que nuestros ojos. Puede parecer que para cambiar algo en él es necesario realizar una serie de movimientos o cambios complejos. Pero, en realidad, para lograr cambios en una fotografía basta con el más mínimo movimiento de brazos, caderas, piernas o un cambio de humor.

Cómo posar durante una sesión de fotos: sentado, de pie y posando para un retrato

Posando de cuerpo entero. No es necesario forzar los músculos del cuerpo y mantener las manos apretadas en un puño o colocarlas una encima de la otra. Tampoco debe encorvarse, ya que esto provoca una deformación de la postura y un resultado antinatural. Debes doblar ligeramente una de tus piernas, enderezar los hombros, adoptar una postura natural, girar un hombro hacia el fotógrafo y colocar elegantemente una mano en tu cinturón.

Denise Richards

posando sentado. En este caso, no debe poner los pies debajo de usted, no girar el cuerpo hacia la cámara y no apretar los puños. Gira tu cuerpo tres cuartos con respecto a la cámara, estira las palmas de las manos y extiende ligeramente las piernas para enfatizar su estética y belleza.

Carolina Carson Lowe

Poses para fotografías de retratos. Trate de no forzar los músculos faciales y la cintura escapular tanto como sea posible. No es necesario tensar los músculos del cuello y la barbilla, ya que esto provoca una violación de las proporciones de la parte inferior de la cara, lo que provoca una sonrisa fea y antinatural. Para crear proporciones más estéticas en el marco, una modelo con una cara ancha debe girar e inclinar ligeramente la cabeza.

5 reglas básicas para posar correctamente frente a la cámara:

1. Vista correcta:

Una mirada dirigida hacia arriba sin ningún motivo parece muy antinatural, y si no tienes la tarea de retratar oración o hazte tú mismo niñita, entonces es mejor no mirar hacia arriba, es decir, por encima de la cámara. También puedes mirar a la cámara de diferentes maneras. Por ejemplo, puedes mirar la lente como si estuvieras mirando a través de ella, muy lejos. Vale la pena señalar que en el marco esta mirada parece muy interesante, parece que no estás mirando al espectador que mira tu foto, sino a través de él. Muchos modelos practican esta técnica para aprender a adoptar posturas correctas al fotografiar.

1. Giro correcto de la cabeza:

No debes mirar con la frente, hazlo con la barbilla, es decir, mantén la cara abierta en la dirección indicada por el fotógrafo y no agaches la cabeza a menos que lo requieran las particularidades del shooting. Si posas en una posición de semiperfil, entonces debes girar la sien delantera hacia el fotógrafo, es decir, inclinar ligeramente la cabeza hacia adelante, pero bajo ninguna circunstancia inclinarla hacia atrás. Tampoco debes levantar demasiado la cabeza, dejando ver las fosas nasales y la papada, que en realidad puede no existir.

1. Usa tus palmas correctamente

Muy a menudo las manos quedan bien en una foto, pero si no se usan correctamente para tocarte la cara, pueden arruinar mucho la foto. Errores comunes, aquí es cuando la acción se realiza en sentido literal, es decir, si la tarea es tomar tu cabeza con ambas palmas, no debes hacerlo en sentido literal. Simplemente toca ligeramente tu cabeza con las manos, imitando un toque. Esto también se aplica a acciones con el cuello, los hombros, la circunferencia del pecho, etc. Al imitar la acción, añades ligereza a tus movimientos, que lucen mucho más suaves, bonitos y, lo más importante, correctos en la fotografía.

No debes lucir tus palmas hacia adelante o hacia atrás, se verán extremadamente grandes, feas y poco femeninas. Debes girar las palmas para que tu mano luzca más estéticamente agradable, suave y femenina.

1. Aprende un look especial

Hay muchos ejemplos en los que, de hecho, no hay nada en el encuadre excepto una mirada. No hay una pose especial, ni una belleza sobresaliente, pero hay una mirada que retiene al espectador y cautiva su atención durante mucho tiempo. ¿Cómo lograr una apariencia tan fascinante? Hay varias reglas. Primero, el modelo debe tener habilidades artísticas, y si quieres aprender algo, debes practicar mucho, incluido el look. Puedes comenzar con el espejo, probando diferentes emociones frente a él: ira, alegría, tristeza. En segundo lugar, pídeles a tus seres queridos que jueguen contigo algún tipo de juego en el que tendrán que adivinar lo que estás representando. Puedes empezar con algo sencillo, la misma tristeza, tristeza o alegría. Luego intenta retratar algo más complejo, por ejemplo, una mirada amorosa, decepción o desconcierto. Un modelo profesional debe ser capaz de darle al fotógrafo el look que necesita en cualquier momento y en cualquier estado de ánimo. Puede ser alegría, cuando en realidad es muy triste, o un sello que debes crear en ti y mostrarlo en tu mirada.

1. No seas una copia de otros modelos.

Sólo alguien que intenta ser ella misma, y ​​no una copia de sus ídolos, puede aprender a posar correctamente. Intenta crear tu propia y única imagen. No debes emular la apariencia de modelos populares y esforzarte por parecerte a sus copias fotografiadas; en última instancia, ningún fotógrafo, a menos que esto sea parte de la tarea fotográfica, querrá repetir la fotografía de otra persona. Cada fotógrafo tiene su propia visión de la composición y, además, cada persona es una persona individual. Puedes intentar hacer la modelo Marilyn Monroe con la ayuda de ropa, maquillaje y peinado, pero no aparecerás en esa fotografía. Debes mostrar tu esencia, tu estilo, emociones y rostro en fotografías.

Epílogo:

Intenta venir al rodaje en buen humor, porque en realidad esto es lo más factor importante sujeto a pose correcta en una sesión de fotos, lo que puede afectar significativamente el resultado. Incluso cuando se realiza una sesión remunerada, es muy importante dejar una buena impresión de uno mismo. Deja un aura positiva alrededor del set de fotos para que el fotógrafo y el cliente disfruten trabajando contigo, en cuyo caso definitivamente lograrás el resultado esperado, ¡que será la mejor recompensa para ti!

Clase magistral sobre poses de modelos de video profesionales:

La fotografía de estudio es superior a la fotografía doméstica en muchos aspectos, pero esta última también tiene sus ventajas. En primer lugar, no tienes que ir a ningún lado y puedes ahorrar dinero haciendo la fotografía tú mismo, sin la ayuda de un fotógrafo profesional. Y en segundo lugar, y lo más importante, te sentirás relajado como en casa y las imágenes saldrán naturales. Después de todo, probablemente hayas notado a menudo que las fotografías en las que la modelo sonríe con fuerza, claramente avergonzada, no parecen particularmente atractivas. Pero, ¿cómo se puede tomar una hermosa fotografía en casa, agregando calidad y atmósfera a las ventajas ya enumeradas de esta fotografía? Veamos este tema con más detalle.

¿Cómo puedes tomar una foto en casa?

Incluso si te fotografían en casa, no debes olvidarte de la ropa y el maquillaje, ya que no importa dónde se tomó la foto, debes lucir perfecta con ella. Pero a la hora de elegir, no es necesario que cedas demasiado a tu imaginación. Mejor elige algo simple y efectivo. Por ejemplo, usa un vestido blanco, tacones, maquillaje expresivo, como ojos ahumados, y deja el cabello suelto o trenzado en dos trenzas. Un look espectacular pero simple está listo. Aunque, si vives en una casa antigua e interesante, y no en un edificio de gran altura, puedes elegir algún look victoriano o gótico. Aquí debes elegir lo que te resulte más agradable.

Cómo tomar fotografías en casa - poses

En general, puedes elegir sobre la marcha. Pero es una buena idea familiarizarse primero con los más básicos para poder experimentar por su cuenta:

1. Sillas, sillones y sofás. Puedes tomar fotografías sobre estos muebles, sentado, acostado, etc. Juega con poses inusuales que parezcan interesantes en tus fotografías.
2. Ventana. Se toman fotografías interesantes cerca de la ventana. Puede pararse directamente bajo los rayos del sol o de lado. En el primer caso, sólo será visible tu silueta.
3. Puertas. Aquí puedes crear poses no menos interesantes. Por ejemplo, apóyate en el marco de la puerta o haz una imagen de una niña saliendo o entrando por la puerta.
4. Cama. Como esta parte del mobiliario es la más personal, las fotografías que se encuentren en él resultarán un poco más seductoras y eróticas. Por ejemplo, puedes tomar una foto en una cama rodeada de pétalos de rosa.

¿Cómo puedes tomar una foto en casa tú mismo?

Si decide tomar fotografías usted mismo, sin la ayuda de un fotógrafo, amigos o familiares, no olvide que es mucho mejor tomar fotografías con un temporizador y colocar la cámara en un trípode u otro lugar conveniente en ausencia de uno. Las fotografías tomadas con el brazo extendido no son tan interesantes como podrían parecer.

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