Sesión de fotos de la escuela. Lección de fotografía de retrato. fotógrafo de la escuela, fotógrafo de la escuela

Estas palabras de la canción popular de la era soviética son recordadas por muchos. Los años escolares son realmente difíciles de olvidar para cualquiera de nosotros, cualquier persona. Y las fotos del colegio ayudan a conservar muy bien este recuerdo. Con entusiasmo y reverencia resucitan en nuestros corazones la atmósfera única de nuestra niñez, de nuestra juventud. Hasta hace poco, las fotos escolares se guardaban cuidadosamente en álbumes familiares, enseñándoselas ocasionalmente a hijos y nietos, hoy en día se digitalizan y se muestran a los amigos en las redes sociales... Esto provoca una tormenta de emociones. En definitiva, el tema de las fotografías escolares siempre ha sido relevante. Es relevante incluso hoy en día. Es por eso que hoy decidimos contarte cómo tomar una buena foto escolar de alta calidad. De tal manera que no sería una pena mostrárselo a amigos y ponerlo en Internet.

Comencemos con una historia sobre qué equipo necesita para esto.

Lentes. Es bueno tener varias lentes para disparar en la escuela. ¿Por qué y qué? Vamos a explicar. El objetivo estándar de tu cámara suele tener una distancia focal de 18 a 55 milímetros. A veces - 18-105 milímetros. Pero con una lente de este tipo, puede hacer la foto más común y familiar. Pero para hacer un poco de "vandalismo", para darle un toque fresco a lo habitual, es bueno usar la llamada lente ojo de pez o, como también se le llama de otra manera, "ojo de pez" para fotografiar una clase de la escuela. Las imágenes tomadas con una lente de este tipo tienen un "efecto de barril", que es muy popular entre la juventud moderna.

Otro objetivo que necesitará para su trabajo es un objetivo para retratos. Una lente de retrato es una lente que tiene una distancia focal fija de aproximadamente 100 milímetros. Es bueno fotografiar a una persona con una lente de este tipo, para hacer retratos individuales de escolares.

Bueno, para fotografiar grandes grupos de personas en condiciones de falta de espacio en habitaciones con un área pequeña, es posible que necesite lente gran angular con una distancia focal de aproximadamente 18 a 40 milímetros.

Encendiendo. Más específicamente, accesorios de iluminación. Para fotografiar en la escuela, necesitamos al menos algunas unidades de flash. Por lo general, dos son suficientes. Dos destellos crean una luz suave y uniforme. Esto es especialmente cierto en los retratos individuales de niños. Es bueno si sus flashes están equipados adicionalmente con softboxes.

Es muy bueno usar un reflector dorado para el tiro descrito. El tono que crea en los rostros de sus sujetos es suave y cálido, y esto suele gustar a casi todo el mundo. Si usa un reflector de un color diferente, la piel de la persona se verá pálida y poco natural. Esto es especialmente importante para la fotografía de retratos.

Se necesita un sincronizador de flash para coordinar su trabajo. En pocas palabras, para que los flashes se disparen al mismo tiempo. Los sincronizadores cableados ya están siendo abandonados en la actualidad, reemplazándolos por otro tipo de estos dispositivos. ¿A quién le gusta tener un montón de cables debajo de los pies con los que te puedes tropezar fácilmente? Especialmente si hay niños alrededor. Y su equipo no es barato.

También necesitarás varios trípodes. Al menos tres piezas. En realidad para la cámara, para el fondo y para el reflector.

fondo en tiroteo escolar Puedes usar una variedad de colores y texturas. Por supuesto, un fondo neutro suele ser el más familiar. Pero también se pueden usar otros. Por ejemplo, azul o dorado. Con fondos inusuales, las fotografías adquieren una expresividad especial.

Bueno, ahora es el momento de pasar a las instrucciones paso a paso para configurar la luz al fotografiar un retrato escolar.

Paso 1. Disposición de las fuentes de luz.

Como ya hemos dicho, utilizaremos dos flashes, un reflector y un sincronizador. Las fuentes de luz relativas a la persona retratada deben instalarse de tal manera que la persona esté iluminada uniformemente desde todos los lados.

Así que empecemos. Frente a ti está el que estás fotografiando. Es decir, su modelo. Estás parado frente al modelo. Frente a ti hay una cámara en un trípode. Detrás del modelo hay un fondo, también sujeto a un trípode. A la derecha de usted, el fotógrafo, hay un flash en una caja de luz, nuevamente montado en un trípode. A la izquierda hay un reflector. Un poco por encima del fondo, también sobre un trípode, se monta otro flash. Su luz debe dirigirse al modelo. El reflector y el flash deben colocarse de manera que estén uno frente al otro en un ángulo de aproximadamente 45 grados, pero su luz cae sobre el modelo. Así, dirigiremos el máximo flujo de luz posible sobre la persona retratada y la persona quedará iluminada uniformemente tanto desde el frente como desde ambos lados. Y la fuente de luz (flash) que está sobre el fondo desde arriba iluminará bien la cabeza de la persona que estamos fotografiando, lo que hará que el retrato sea aún más expresivo. Esta disposición de accesorios de iluminación se considera un clásico. Estándar, por así decirlo. Ella es simple y eficaz. Las imágenes con este tipo de iluminación suelen ser buenas.

Pero esta imagen muestra un esquema de iluminación ligeramente diferente. Ella es bastante interesante también.

Paso 2. Influencia de un escorzo en el cambio de luz

Si, al fotografiar, usted, el fotógrafo, cambiará su ubicación en relación con la persona que está fotografiando, tendrá que cambiar la dirección de la luz de los dispositivos de iluminación. Si no tiene en cuenta este momento en su trabajo, su imagen puede resultar demasiado oscura o sobreexpuesta.

Paso 3. Foto de grupo

Bueno, el trabajo sobre los retratos individuales de los estudiantes está completo. Tomemos una foto de toda la clase. Es decir, para decirlo simplemente, a una fotografía colectiva. Tenga en cuenta que fotografiar a toda la clase es algo más fácil que fotografiar a cada niño individualmente. Aquí es donde una lente de ojo de pez puede ser útil. Como ya hemos dicho, las imágenes tomadas con una lente de este tipo son muy inusuales y espectaculares. Pero al mismo tiempo, tendrás que pensar un poco más en la trama de esa imagen. Camine por la escuela, inspeccione sus instalaciones, aulas, pasillos. Presta atención a la iluminación de estas habitaciones.

Bueno, de hecho, al disparar, no olvide elegir la exposición correcta, es decir, una combinación de velocidad de obturación, apertura y valor ISO.

¿Cómo fotografiar a los estudiantes?

Así que la cámara está en un trípode. El fondo está en el lugar correcto. El equipo de iluminación está configurado. Empezamos a disparar. Disparar se trata de trabajar con personas. Por lo tanto, disparar en la escuela es un trabajo con niños.

Lo más importante que debe hacer es un retrato separado de cada niño. Le recomendamos que muestre las fotografías tomadas al estudiante. Si le gustaron sus imágenes, entonces la primera etapa del trabajo puede considerarse completada. Basado en la práctica, por lo general toma un promedio de 5 a 7 minutos para fotografiar a una persona y, a veces, un poco más. Y si hay 25-27 personas en la clase, entonces el rodaje puede prolongarse fácilmente durante dos o tres horas. Por eso te recomendamos que no planees fotografiar más de dos clases el mismo día.

El fotógrafo debe ayudar al niño a elegir una pose. La opción ideal es cuando cada estudiante en el retrato tendrá su propia pose. Todo depende de tu experiencia y tu imaginación. Para empezar, puede pedirle a su hijo que se posicione frente a la cámara de la forma que quiera. Tomar algunas fotografías. Muéstreselos al alumno. Si no le gustaron las fotos, ofrezca su propia versión de la pose. Como resultado, obtendrá lo que estaba buscando y por lo que se esforzaba: la mejor opción un retrato que se adapte a un niño o una niña.

1. El modelo en el marco debe sentirse seguro. Y para esto, debes tratar de convencer al estudiante de que se ve muy bien. Esto es especialmente cierto cuando se fotografía a estudiantes de secundaria.
2. Avisa al profesor de la clase o a la persona que te ayude a organizar el rodaje en el colegio para que avise con antelación tanto a los propios niños como a sus padres de que ese día se va a hacer la fotografía. Esto es especialmente importante cuando se fotografían estudiantes de primaria. Los padres deben preparar a su hijo para la sesión de fotos. ¿Qué es esta preparación de su parte? No solo en vestir al niño bella y pulcramente, enviándolo a la escuela ese día, sino también en darle los consejos necesarios sobre cómo ser fotografiado, cómo comportarse frente a la cámara.
3. Cuando se prepare para fotografiar niños en la escuela, asegúrese de escuchar la opinión de su maestro. Saben mucho de sus alumnos, de sus costumbres y de su carácter. Mucho más que tú, una persona completamente desconocida para ellos. Incluso es posible que un maestro o maestro de clase tenga buenas e inusuales, ideas creativas para disparar No descarte estas ideas y consejos. ¿Crees que podría valer la pena escucharlos?
4. Una vez que las fotos están listas, deben acordarse con el cliente. En el caso de fotografiar en la escuela, esto es principalmente o maestro de la clase, o uno de los padres activos. Discuta todos los detalles, hasta el más mínimo detalle. La trama de la imagen, su tamaño, calidad, costo y otros detalles. El cliente debe saberlo todo. De lo contrario, más adelante puedes tener desacuerdos e incluso problemas. Si las fotografías deben tener subtítulos, vuelva a verificar el nombre de cada niño en la fotografía. Un error en este caso puede ser muy desagradable y normalmente genera pérdidas para el fotógrafo.

En algunos casos, es posible que deba fotografiar a los estudiantes al aire libre, dentro o cerca del patio de la escuela. Por lo tanto, pregunte con anticipación sobre el pronóstico del tiempo para el día señalado para el rodaje. Si el pronóstico del tiempo predice lluvia, lo más probable es que la fotografía callejera deba cancelarse. Aunque, sin embargo, fotografiando bajo la lluvia se puede sacar suficiente buenos resultados. Si hay un sol brillante afuera, esto tampoco es bueno. En tales condiciones, la iluminación suele ser brillante y contrastante. Aparecen sombras oscuras ásperas en las caras, o incluso solo manchas negras sin forma. Es especialmente difícil trabajar en tales condiciones cuando se dispara a grupos. Por eso, la opción ideal para fotografiar clases al aire libre es un día nublado y nublado.

Bueno, eso parece ser todo lo que queríamos contarte hoy. Esperamos que si lee atentamente este artículo, los resultados de las tomas en la escuela lo complacerán tanto a usted como a los que fotografió.

No hay muecas forzadas ni ideas trilladas para las fotos. En cuanto a RHINODESIGN, recibirá álbumes de graduación con rostros animados e imágenes interesantes. Y dejar fotos con gente alineada en poses estúpidas a instancias del fotógrafo. Necesitan más.

¿Cómo va la sesión de fotos?

No le dictamos términos. Tú decides cómo se llevará a cabo la sesión de fotos. Quiero en un estudio fotográfico, quiero en las paredes institución educativa, pero quieres en la naturaleza, en un parque o en cualquier otro lugar de Moscú, la región de Moscú o San Petersburgo.

Daremos vida a cualquier idea para que al final tu álbum de graduación sea especial. Para que después de muchos años lo abras y recuerdes a todas las personas que están capturadas en estas imágenes. Vuelva a experimentar todos los momentos agradables de su pasado.

Para usted, la sesión de fotos se llevará a cabo de acuerdo con un escenario separado. Además, tenemos en cuenta las peculiaridades del trabajo con cada edad. tenemos en el estado fotógrafos profesionales especializado en ciertos tipos rodaje:

• Sesiones de fotos para jardín de infancia;
• Sesiones de fotos para 4to grado;
• Sesiones de fotos para el grado 9;
• Sesiones de fotos para el grado 11;
• Sesiones de fotos para egresados ​​de institutos y universidades.

como va la fotografia

Como regla general, la fotografía se lleva a cabo en dos etapas:

• sesión de fotos de estudio;
• Sesión de fotos de reportaje.

En el estudio hacemos fotos generales del grupo, de la clase. Luego, en el lugar de su elección, fotografiamos a los egresados ​​individualmente y con sus amigos, queridos maestros, maestras y educadores.

Además, puedes ordenar tiros directamente desde la celebración. En el momento en que los niños, niñas y niños se despiden de la siguiente etapa pasada en sus vidas. Nuestros fotógrafos capturan las emociones más sinceras para que se queden contigo para siempre.

Somos responsables de la calidad. No retrasamos la entrega. Trabajamos bajo un contrato oficial, que refleja toda la responsabilidad de RHINODESIGN hacia los clientes.

Cómo prepararte para tu sesión de fotos de graduación

El consejo principal para cualquiera que se esté preparando para una sesión de graduación es dormir lo suficiente. Las caras nuevas son la mitad de la batalla. Decida un lugar para una sesión de fotos y piense en su imagen con anticipación.

Piense si todos los participantes en la sesión de fotos se vestirán con el mismo estilo o si todos quieren enfatizar su individualidad. También vale la pena considerar de antemano la decoración de la habitación en la que se realizará el rodaje.

El resto es obra de nuestros fotógrafos. No importa si te estás preparando para graduarte del jardín de infantes, la escuela o la universidad. Los especialistas de RHINODESIGN tienen muchos años de experiencia en la organización de sesiones de fotos y la creación de álbumes elegantes.

Cómo se hacen los álbumes

El diseño de tu álbum lo eliges tú mismo. Tenemos más de 100 opciones para elegir. Es posible desarrollar un diseño completamente único para usted.

Qué fotos se incluirán en su álbum de fotos, también lo elige usted mismo. Así, cada graduado tiene absolutamente

Por primera vez te ofrecieron fotografiar una clase de graduación para álbum escolar¿O simplemente estás tratando de entrar en la fotografía escolar? Entonces este articulo es para usted. En él, le diremos cómo organizar y tomar rápidamente fotografías de retratos de estudiantes para un álbum de graduación escolar.

Entonces, la fotografía más importante de un fotógrafo escolar es tomar retratos individuales de cada graduado. En este caso, aún no tienes tu propio estudio fotográfico, y el alquiler no se ajusta al presupuesto, por lo que procederemos de lo que tengamos a mano.

1. Si el tiempo lo permite, dejamos la habitación para que entre mejor la luz natural.

2. Si sabe que es demasiado perezoso para cortar (aislar) cada retrato más tarde, estamos buscando un fondo adecuado. Para hacer esto, a su vez, debe considerar varias cosas:

2.1. Para que el fondo quede lo más alejado posible del lugar de la fotografía, de esta forma se podrá “difuminar” lo más posible sin abrir al máximo la apertura;

2.2. Para que el fondo sea una textura más o menos uniforme sin líneas horizontales y verticales claras, para que luego no te molestes en alinear cada toma;

2.3. De modo que el lugar donde se realizará el rodaje esté a la sombra. Así evitarás la sobreexposición y podrás hacer retratos de alta calidad al completo modo manual, que le dará la oportunidad de obtener una imagen lista para la salida, que no le llevará mucho esfuerzo y tiempo para la corrección y el procesamiento en el editor. Lo máximo que tendrás que hacer es subir un poco la curva para aumentar el contraste y agudizarlo. ¡Todo, el retrato está listo para el álbum de graduación!

2.4. Para darle a un retrato de este tipo un efecto más artístico, es deseable incluir un juego de luces en la composición, pero esto debe hacerse correctamente. La forma más fácil es encontrar un lugar donde el sol ilumine el lugar entre el modelo y el fondo; esto le dará una dimensión artística a su foto, y nadie lo culpará por no querer recortar los retratos de los graduados y artificialmente. colóquelos en el fondo "hermoso".

¿Dónde puedes encontrar un lugar tan ideal? Sí, todo alrededor. El más accesible es el patio de la escuela: el lugar para fotografiar a los graduados a la sombra del edificio de la escuela, el fondo es una valla verde a la sombra de los árboles, y entre ellos un espacio iluminado por el sol.

Esto se puede encontrar y organizar en la mayoría de las escuelas. El momento óptimo es antes de las 11 de la mañana, o después de las 15 y más allá, según la época del año. Un parque de la ciudad o un callejón cerca del estadio también es una buena opción para fotografiar graduaciones escolares.

El álbum de graduación es una de esas cosas que mantendrán el recuerdo de los años escolares. Por eso es necesario no solo elegir un fotógrafo, un vestuario adecuado y un lugar, sino también elegir buenas poses para una sesión de fotos.

Preparación temprana para una sesión de fotos.

• Prepara tu ropa y zapatos. Elija un conjunto de ropa que le quede bien y enfatice todas las ventajas. No es necesario elegir un uniforme escolar o cosas en un estilo clásico. Puede elegir un conjunto elegante, pero debe centrarse en el tema general que seleccionará el fotógrafo. Si le resulta difícil elegir un atuendo adecuado, consulte con sus seres queridos.
• Prepara el cuerpo, el cabello y la cara.
• Dormir lo suficiente. Para salir bien en las fotografías, necesitas sentirte alegre y fresco. Además, la falta de sueño afecta no solo el bienestar, sino también apariencia. Y esto anulará todas tus ideas para la fotografía.
• Tome una ducha fresca en la mañana que se cargará buen humor y alegría.

Cómo posar para un álbum de graduación

• No hay necesidad de tener miedo de nada, trata de relajarte y liberarte tanto como sea posible. Por supuesto, esta no es una tarea fácil, pero es necesario esforzarse por lograrla.
• Antes de la sesión de fotos, ensaya varias poses y elige la más exitosa de ellas. Trate de recordar la expresión facial. Incluso puedes hacer pequeños bocetos para ti mismo. Una gran opción es imprimir tus fotos favoritas de Internet e intentar reproducirlas en una sesión de fotos.

Posando frente a la cámara. video instructivo

Cómo comportarse durante una sesión de fotos privada

• Charla con el fotógrafo. Para obtener hermosas fotos, el fotógrafo y la modelo deben encontrar un lenguaje común. Si el fotógrafo te pregunta sobre algo, trata de darle la respuesta más completa. Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar. Quizás las poses que llevas tanto tiempo entrenando en casa no se ven muy bien desde fuera. O quizás puedas ofrecer ideas y poses que el fotógrafo encuentre muy interesantes.
• Sonreír. Una sonrisa sincera acompaña a cualquier persona, así que sonríe con la mayor frecuencia posible durante una sesión de fotos. Lo principal es no hacerlo a la fuerza, para que la sonrisa no se convierta en una mueca fea.
• No tengas miedo de fantasear. Al elegir una buena pose para fotografiar, piense en las cosas que puede llevar consigo para hacer hermosa foto. Tal vez le guste tocar la guitarra o boxear. Tiene sentido llevarlos contigo para que las fotos resulten interesantes y originales. El fotógrafo estará encantado con esta idea.

Cómo comportarse durante una sesión de fotos grupal

• No te retuerzas. A los jóvenes les encanta sobresalir entre la multitud. No hagas muecas por esto durante una sesión de fotos. De todos modos, esa foto no se incluirá en el álbum de graduación, por lo que solo hará perder el tiempo al fotógrafo.
• Sugerir ideas para fotos. La fotografía grupal para el álbum de graduación se puede realizar en el salón de clases, el comedor, la asamblea y el polideportivo. Quizás tu clase tenga algunas ideas y lugares especiales donde te gusta pasar tu tiempo libre. Asegúrate de tomarte una foto con ellos para que quede el recuerdo.

Elegir una idea y poses interesantes para la fotografía no es una tarea fácil, pero debes abordar esto con toda responsabilidad. Y debes hacer esto la noche anterior, y no durante la sesión de fotos.

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¿Cómo se debe fotografiar a los niños? Muchos padres hacen esta pregunta, por lo que dedicamos esta lección, en la que lo ayudaremos con la elección del equipo y los parámetros de disparo, le daremos consejos sobre el diseño y el trabajo con la luz, y también revelaremos los conceptos básicos de comunicación con los niños necesarios para fotografiar. a ellos.

Tradicionalmente, para nuestra escuela de fotografía, todos los consejos se dividen en 2 partes: configuración de la cámara y práctica de disparo en sí. Y no te confundas con el número de la lección: ¡tendrás éxito! :)

Empecemos con algunos consejos para configurar tu cámara para fotografiar niños.

modo de prioridad de apertura. Disparar en este modo y con óptica rápida te permitirá controlar la profundidad de campo (DOF), que es importante para la fotografía de retrato, de modo que el fondo de las fotos resulte borroso, enfocando al sujeto. El valor óptimo será f/2.2-2.8 (según las condiciones de disparo) para un retrato de primer plano, y f/2.8-4 para un retrato de cuerpo entero. Estos valores son arbitrarios, usados ​​personalmente por el autor de la lección, y prácticamente puedes determinar los ajustes de tu cámara que consideres más correctos.

Si su cámara no tiene un modo de prioridad de apertura (es decir, su cámara no tiene ajustes manuales), puede usar el modo "retrato". Al usar este modo, la automatización de la cámara abrirá la apertura máxima para la distancia focal que hayas elegido, reduciendo la profundidad de campo.

YO ASI- Dependiendo de dónde se tome la foto (interior o exterior) y con qué tipo de luz, ajuste el valor ISO al valor más bajo posible para evitar el ruido. ISO a 100-200, si la iluminación es lo suficientemente buena. Si la iluminación es insuficiente y la velocidad de obturación a ISO bajo resulta larga, puedes compensarlo aumentando el ISO, pero recomiendo no más de 800.

Extracto- intente usar 1/200 para un retrato estático cuando su hijo esté posando, y si los niños no están sentados quietos, suba a 1/500 o más. Como se mencionó anteriormente, si no hay suficiente luz y la velocidad de obturación en el modo de prioridad de apertura se establece en más de 1/125, aumente el ISO o abra un poco la apertura. Si su cámara no tiene configuración manual, use el modo de configuración de deportes.

Modo de enfoque- configure el modo de enfoque en un punto - con niños que se mueven constantemente, este será el modo óptimo. En las jaboneras simples, desafortunadamente, no puede seleccionar el modo de enfoque de la cámara (¿quizás debería pensar en cambiar la cámara?).

Formato de imagen al disparar- si tiene el tiempo y las habilidades para procesar fotos, intente tomar fotos en formato RAW. Esto le dará más opciones para el procesamiento posterior. Y de nuevo, afirmo que los compactos digitales no te permiten elegir el formato para guardar las imágenes.

Destello / Iluminación- si hay un conector de "zapata caliente" en la cámara, es mejor negarse inmediatamente a usar el flash incorporado. Si la fotografía se realiza en interiores, use un flash externo para hacer rebotar la luz en una pared o techo (si son blancos) o use un difusor para obtener luz indirecta. Si no tiene un flash externo, o si su cámara no lo permite, intente disparar con luz natural y no se preocupe por el flash (excepto cuando esté disparando contra el sol y necesitará un flash de relleno).

Lentes. Si su cámara tiene lentes intercambiables, entonces la elección se determina a partir de la condición que se describió al comienzo de la lección: una gran apertura. Al disparar a niños en dinámica, es necesario usar una lente de zoom, mientras que el disparo estático - la mejor opción habrá, por supuesto, una lente con una distancia focal fija. Una lente de zoom de TV le permite capturar escenas casuales desde la distancia, mientras que una lente gran angular le permite tomar fotografías panorámicas.

Esto se hace con los ajustes, es hora de pasar directamente a la práctica de tiro.

Práctica de fotografía infantil.

Antes de dar consejos específicos para fotografiar niños, se debe mencionar que el niño en el proceso de fotografiar debe sentirse lo más cómodo y tranquilo posible. Puede mostrarle a su hijo las fotos que ha tomado, dejar que la cámara las mire o dejar que él mismo tome algunas fotos.

El lugar donde tomarás fotos., si es situacional, pero trate de pensar con anticipación en 2 o 3 escenas que le gustaría capturar. Dispara al aire libre (por ejemplo, en un parque o bosque) y en interiores (por ejemplo, un dormitorio o una habitación donde juega un niño). Encuentre un lugar con un telón de fondo simple y discreto para posar (¡y asegúrese de que no haya alfombra en la parte de atrás!). Elija lugares donde los niños se diviertan y se interesen, luego puede tomarles fotos en un ambiente relajado en el juego.

fotografía oculta- trate de fotografiar a los niños con la mayor discreción posible. Pueden hacer sus cosas favoritas en este momento. Usa una lente de televisión.

Evite las tomas escenificadas en las que, por ejemplo, un niño se sienta entre juguetes con cara de disgusto y los mira fijamente. La imagen se llama "Feliz cumpleaños", pero le queda mejor otro nombre: "Tengo este fotógrafo y todos tus regalos". Desafortunadamente, redes sociales repleto de fotos de este tipo.

posando- A los niños mayores les encanta posar, pero los niños pequeños no están muy atentos a esto y las fotos en las que posan pueden parecer un poco antinaturales y forzadas.

El mejor momento para fotografiar bebés es entre los 6 y los 9 meses. Luego tenemos las caras más angelicales, los ojos muy abiertos y el humor más controlado. Durante este período, los bebés miran lo que se les muestra, se acuestan donde se les coloca, tocan lo que se les da. En general, modelos ideales. En un año o dos, el carácter comienza a aparecer. Aquí, como la suerte lo tendría. Tal vez todos los juegos que le has preparado no le interesen en absoluto. A los tres o cuatro niños, es difícil hacerlos pararse en un solo lugar. Ni siquiera espere que ponga a un niño pequeño frente a la lente, y él le sonreirá radiantemente, se convertirá en lados diferentes y responde a lo que dices. No lo haré. 100%. El set de filmación se convierte en una plataforma para juegos activos, y siempre quieres jugar, no donde tomas fotos. Pero más cerca de los 5 años, el niño ya puede posar bien.

Tome fotografías al nivel de la cara del niño.- un niño pequeño normal no mide más de la mitad de su altura, y si lo fotografía desde su altura, las imágenes resultarán normales y no expresivas, y se violarán las proporciones del cuerpo del niño. Por lo tanto, siéntese al nivel de los ojos del niño.

Usando el acercamiento. Puede aumentar la distancia focal haciendo zoom, pero no olvide que, en este caso, las lentes con un valor de apertura variable reducen la apertura y, en consecuencia, aumenta la velocidad de obturación y aumenta la profundidad de campo. Es mejor no usar el zoom, dejar el objetivo en gran angular y tomar fotografías en el contexto circundante, sin olvidar que las fotografías también deben estar dominadas por los rostros de los niños, y no solo por el entorno.

Centrarse en los ojos. Preste la máxima atención a los ojos del niño. Los ojos claros en la imagen siempre llamarán la atención del espectador.

Fondo. Presta atención al fondo de tus fotos. El fondo da contexto a las fotos, pero también puede restar valor al tema principal. Antes de disparar, retire todos los objetos innecesarios del marco. Experimente con fondos de diferentes colores y texturas, o viceversa, tome una foto para que el fondo no se vea en absoluto.

ropa- elegir ropa con la que el niño se sienta cómodo y que refleje su personalidad. También es bueno tener algunos disfraces diferentes si estás filmando en diferentes lugares. Evite los colores y accesorios brillantes y llamativos en el marco: distraen la atención de los ojos del niño y crean una especie de mancha de color: el centro visual de la foto.

Para fotos originales usar el modo de disparo continuo.

Incluir a otras personas en el marco como otra forma de ayudar al niño a liberarse: agregue padres, hermanos, hermanas, amigos, etc. Esto agregará intención a la relación en el marco y distraerá al niño del fotógrafo. Disparar a dos niños es más interesante que a uno, pero también más difícil. Aquí las emociones de un niño deben coincidir con las emociones de otro, de lo contrario habrá una completa confusión. Aquí, también, es más fácil darles algún tipo de tarea y filmar lo que harán. Solo entonces la foto no se verá simulada.

Haz que tu sesión de fotos sea lo más divertida posible. Trate de animar al niño, pídale que haga algunas cosas divertidas, esto hará que las imágenes sean más enérgicas y ayudará al niño a relajarse. Cuanto más divertido sea el niño, más sinceras y originales serán sus imágenes.

esquema de luz, que aplicará en interiores, no debe ser complejo ni muy personalizable. Dígales a los niños que se paren aquí y se moverán medio metro hacia un lado. Y es del lado que más buenos tiros. Si su luz se establece en un punto específico y un ángulo específico, no tendrá mucho éxito. Es fácil disparar a los niños contra un fondo blanco, donde un paso a la derecha, un paso a la izquierda no juega un papel importante, aunque, por supuesto, aún debe seguir la luz y, si es posible, corregirla. .

Fotografía separada en jardines de infancia y escuelas.

El proceso de producción de la fotografía escolar requiere una cuidadosa organización. El hecho es que tomando una foto de una clase, por lo general, puede pasar un tiempo comparable a una lección. Hay veinticinco a cuarenta y cinco estudiantes en una clase. La lección dura cuarenta y cinco minutos. Por lo tanto, el fotógrafo tiene solo un minuto para cada retrato.

Un estudio portátil en versión miniatura consta de un flash de estudio con una potencia de 150 julios (a una distancia de 130 cm del paraguas a los ojos de un niño, da una apertura de 8), un paraguas con un diámetro de 100 cm (es malo mover el paraguas a más de treinta metros de los ojos. Al mismo tiempo, deja de dar un dibujo suave en blanco y negro, y es imposible usar paraguas de gran diámetro: ocupan demasiado espacio ), un reflector a la derecha del fotógrafo (a veinte cm del hombro del niño) y una fuente de luz para dibujar (lo ideal es que esté de pie para que durante el proceso de disparo no sea necesario moverlo con mucha frecuencia, unos 20 cm sobre la cabeza del niño, ángulo - 45 grados con respecto al eje de la lente).

Abrir un hoyo incluso más de 8 es malo, porque no hay margen para la profundidad de campo, y ante el más mínimo error, te puedes casar. Dado el ritmo de rodaje, mejor no arriesgarse.

Los niños en el recreo se sueltan, corren como meteoritos, derribando de vez en cuando la valla de sillas construida alrededor del estudio. No les cuesta nada llenar ninguno de los flashes en el piso. Por lo tanto, en los descansos, las paradas de tiro, el fotógrafo se vuelve a entrenar como guardia de seguridad.

El objetivo debería permitirle fotografiar un retrato de medio cuerpo desde la distancia de un brazo. Esto es importante, porque de vez en cuando los niños tienen que enderezar cuellos de camisa, corbatas y flequillos. Los objetivos para retratos se distinguen por su patrón suave, poca profundidad de campo y, por lo general, una gran apertura.

Al fotografiar una clase, desactive el enfoque automático y encuadre el encuadre de modo que la cabeza de la persona retratada ocupe las tres cuartas partes del encuadre, no haya demasiado cuerpo y haya una pequeña cantidad de fondo borroso sobre la cabeza. . Ahora concéntrese en los ojos del niño y selle el anillo de enfoque con cinta adhesiva. Lo principal es que la escala de la imagen de las cabezas no cambia en el proceso de trabajo. Cuando todos se unen en una viñeta genial, las cabezas de diferentes tamaños se verán feas. Tendrás que enfocarte cambiando la posición de tu propia cabeza: ya sea acercándote a los ojos del cliente, o alejándote de ellos. No es muy conveniente, pero el producto está garantizado estándar en la salida. Otra cosita importante. En el momento de disparar, el espejo de la cámara se levanta y pierdes de vista a la persona por un breve momento. Y es en ese momento cuando se esfuerza por parpadear. Solo hay una forma de evitar esto durante el proceso de disparo: debe mirar con un ojo a la lente y con el otro, directamente al niño y, si es necesario, disparar una toma. Para asegurarse contra errores, mirar de vez en cuando la pantalla de la cámara no es una opción: se pierde el ritmo de trabajo.

En la víspera del rodaje, los niños suelen recibir muchos consejos “útiles” de sus padres. Un niño entrenado, sentado en una silla frente al fotógrafo, se infla como una burbuja, comienza a alisarse el cabello, el cuello, se muerde los labios o lanza una sonrisa tan irónica que es justo que se eche a reír. Mucho en este caso depende del comportamiento del fotógrafo. No puedes dejar que un niño se recupere. Tan pronto como lo sientes y le alisas el cabello, la ropa, inmediatamente hazle alguna pregunta estúpida que no tenga nada que ver con disparar, pero que requiera cambiar la atención. Por ejemplo: "¿Cuánto será el cuadrado?", "¿Cuál es el nombre de tu gato?", "Gira un poco la nariz hacia la izquierda", etc. Deberías tener bastantes espacios en blanco en stock para que para cada próximo niño la pregunta es inesperada.

Los niños suelen hacer cola cerca del estudio y observan todo lo que sucede como una pequeña actuación en la que el fotógrafo es a la vez director y actor. Y debido a si los niños están interesados ​​​​en la actuación, depende su comportamiento durante el rodaje. En el momento en que un niño escucha una pregunta, cambia su atención de querer ser hermoso y controlar los músculos faciales a pensar en una pregunta inesperada. Su fisonomía en este momento adquiere una expresión natural. Este es el momento de la verdad, atrápalo, aprieta el gatillo. Después de un momento, el niño pensará en la pregunta y responderá: comenzará a hablar, sonreirá y comenzará a jugar "guapo" nuevamente.

No debe disparar a los niños que hablan, sacarles sonrisas si ellos mismos no le sonríen con plena confianza. Los dientes irregulares o todo tipo de glándulas en la boca son muy feos. Es mejor que estos tipos no abran la boca en absoluto.

No se debe permitir que los niños se paren directamente detrás de usted. Empiezan a hacer muecas, mostrar cuernos, en una palabra, entretener al que ya está filmando. Esto derriba el ritmo de disparo, interfiere con la creación del estado de ánimo óptimo de toda la clase. La confianza, la benevolencia, la calma, la tolerancia leve de las bromas de los niños y, al mismo tiempo, la firmeza en los requisitos organizativos son absolutamente necesarios. Si puede hacer que la maestra arregle sus marimachos y no pierde el tiempo peinando mechones recalcitrantes y arreglando cuellos y corbatas, podrá alquilar una clase entera en cuarenta y cinco minutos y aún así no "producir" el matrimonio.

Las clases superiores son más difíciles de disparar. Las chicas son todas modelos de moda. Pueden sentarse en una silla de espaldas a la luz porque ese lado de la cara les parece mejor. Pedir que se mueva es inútil. Es necesario prepararse con anticipación para la reorganización de la luz y marcar en el piso el sitio de instalación del estante con un paraguas. Los tipos grandes tendrán que disparar mientras están de pie. Las conversaciones con ellos y las distracciones deberían ser más sofisticadas y divertidas. Los comandos en un tono ordenado no pasan. En un ambiente de confrontación, la filmación sale mal. Muchos chicos tienen acné adolescente. Por lo tanto, abastécete de buenos polvos para cubrir y lápices para enmascarar. Bajo la risa amistosa de los chicos, tendrán que pintarse las mejillas y la frente a un ritmo acelerado, sin escuchar objeciones. El resultado son retratos bastante decentes sin granos ni pecas. La alternativa es el retoque informático.

Eso es todo por hoy. Espero que los materiales de esta lección hayan sido interesantes y útiles para usted. ¡Buena suerte y todas las fotografías para ti!

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